Tristan Faulkner est un chanteur, auteur et compositeur de musique folk-rock. Il est d’origine Britannique mais vit en France depuis 9 ans. Son premier album « 16 » est sorti en avril 2017, composé de 11 titres originaux avec lesquels il sillonne les routes mayennaises pour présenter ses chansons au public. Un nouvel EP « The Balcony » est prévu pour l’automne 2018.

Parmi ses influences, Bob Dylan, Passenger, Joni Mitchell, Courtney Barnett, The Last Shadow Puppets, Mac Demarco…

Whisper Night est un jeune groupe de métal lavallois. Formé il y a maintenant plus de 4 ans, le groupe a pu évoluer musicalement et scéniquement avec l’évolution personnelle de ses jeunes musiciens.

Avec des influences de death metal, de hardcore ou encore de metal core, le groupe propose un style de musique bien à lui, avec des intros mélodiques, une entrée en matière fracassante et de gros breakdowns.

Après avoir pu jouer sur la HellCity Stage à l’édition du Hellfest 2018, le groupe souhaite mettre les bouchées doubles et passer ainsi à la vitesse supérieure.

Après la sortie de son premier EP en 2016 : Silent Scream, le crew Whisper Night travail sur de nouvelles compositions, dans l’objectif de sortir un nouvel EP en 2019 avec de nouveaux riffs et une énergie grandissante.

Martin Nuage vous emmène voyager dans un univers électro mélangé au vintage des guitares. Toutes les émotions sont au rendez vous ! Âmes sensibles, sortez les mouchoirs ! Les fous furieux, vous êtes les bienvenus aussi !

MINOSS est un jeune artiste lavallois qui c’est découvert une passion pour la musique depuis 2005.  Il a commencé en duo avec un ami d’enfance. Ils participent à la première partie des groupes 113 et Intouchables aux Ondines à Changé en 2007 . En 2007, il quitte la France pour les Etats-Unis afin de rejoindre sa famille et de continuer ses études. A son retour en France en 2011, il se lance en solo et enchaîne clips et concerts. Ce qui l’amènera à faire les premières parties d’artistes comme BOOBA, MHD et KERY JAMES, en attendant son premier album en 2019.

Cygnus est un projet Dark / Post Rock / Doom, influencé par des artistes comme Chelsea Wolfe, Emma Ruth Rundle ou encore Cult Of Luna.

Cygnus délivre une atmosphère éthérée, aux résonances lourdes et teintées de mélancolie.

Initié par Maximilien Gabillard avec la sortie de l’EP « Coma » en août 2018, Cygnus est rapidement rejoint par trois musiciens pour former un véritable groupe de scène.

Né à Laval en 1990, Adn1konu est un rappeur (auteur /interprète) originaire de la Réunion. En 2015, il était l’un des vainqueurs du tremplin Mozaïk du Crédit Agricole. Avec une dizaine d’années de pratique et de voyages (en autres en Jamaïque), il reste sous l’influence du reggae et de la culture hip hop. Le titre « Roots » en est l’exemple parfait : morceau extrait de la démo enregistrée dans les studios de Tuff Gong (créés par Bob Marley). Travaillant sa plume et son jeu de scène à travers les rap battles, open mic, sound system et concerts, il assure le spectacle sur scène.

STÉNOPÉ c’est un mec, des synthétiseurs, un premier E.P. auto-produit, une envie de partager et un besoin de se frotter à la scène. Un son électro bien à lui qui oscille entre pop, techno et rock. Cherchant sans cesse à renouveler les genres, et décoller les étiquettes, le dyonisien nous emmène dans son univers où les chouettes ont des lunes à la place des yeux…

Après le premier Ep « Rock Trip » sortie en 2016, Alys repart avec une nouvelle formation car le groupe accueil une nouvelle chanteuse. Inspiré par la pop rock anglaise et le rock américain, tel que Arctic Monkeys ou encore Jimmy Eat World, nous retrouvons dans la musique d’Alys une grande sensibilité, accompagnée d’une belle palette de couleurs mélodiques qui reste en tête! Tantôt calme, tantôt plus énergique, fermez les yeux et laissez vous transporter…

MAINE! c’est simple: 3 membres , 2 ans d’existence pour 40 ans d’influences musicales.

Délivrant une post-punk adoucie aux sonorités surf, Manuel (chant, boite à rythme), Paul (guitare, chœur) et Théo (Basse) réunissent leurs préférences pour créer un projet en commun, mêlant The Smiths, Joy Division, Hibou ou encore DIIV.

Let’s surf it right now.

Toujours chiant les étiquettes, ça gratte et ça pique… Leur punk-rock sort du garage avec les parpaings et la bétonnière. Des riffs, du rythme et du volume. Des jouisseurs qui s’amusent à bousculer les codes du genre et fédérer les énergies en mode saturé.
Entre contestation et émotion, évolution et révolution ! Au nom du rock, de la bière et l’amitié, ils rempilent parce que ça leur manque!!! Du punk-rock souriant qui s’essaie à la mélodie et au râle poli ! Il leur reste du jus et du punch !
Ah que oui, ils sortent du garage pour répandre ces bonnes paroles avec enthousiasme et détermination !

Reno.D ne serait pas né sans le constat d’une humanité déboussolée…
Quoi de mieux que d’aller à la rencontre de son prochain pour évoquer l’emprunt des sentiers moins battus…
Accompagné d’une guitare et d’éléments de batterie aux pieds, Reno.D propose un échange avec le cœur, d’âme à âme, un regard sur soi et sur le monde afin que chacun retrouve sa place, tout simplement !

Après s’être dissimulé derrière de multiples projets, Zedeledez s’élance seul, sans filet…
Quelques cordes de guitare en équilibre sur le fil de ses mots. Des chansons où se balancent les frissons et les tempêtes qui le traversent…
Un chemin poétique qui s’autorise quelques détours mais ramène toujours à bon port.

Dans ses bagages, beaucoup de scènes, théâtre d’acrobaties musicales diverses qui ont chacune forgé sa voie(x).

Dans ses oreilles, l’écho des Têtes Raides, de Dominique A et de bien d’autres viennent s’étendre pour assurer son pas.

Avec l’autoroute comme foyer, dans toute l’Europe, Mohawk avait affûté son sens chaleureux du partage et de l’authenticité sur scène, avait affiné ses riffs, ses mélodies et ses semelles. Après une nouvelle période riche en création, il reprend les routes en solo pour présenter son nouveau répertoire : de nouveaux hymnes folk puisés dans la révolte du punk-rock, de nouveaux refrains à reprendre en choeur au nom d’un monde plus juste.

Diffracted est un groupe de GrooveCore (style mélangeant les éléments du groove metal, du hardcore et d’ailleurs) formé en 2016, dont les membres fondateurs se sont rencontrés sur la ville d’Évron. Après huit mois de composition, une première démo de quatre titres est enregistrée en auto-production.

Diffracted, c’est une bonne dose d’énergie et des musiciens qui ne demandent qu’à faire bouger le public.
Au tremplin The Voice of Hell on nous avait demandé une punchline, alors on va la ressortir ici : l’échelle de Richter s’arrête à 9, on va la pousser à 10.
Bisous

Tout a commencé en 2012, dans le village d’Ambrières-les-Vallées.
Quatres jeunes passionnés de musique urbaine se retrouvent pour faire sonner leurs rimes multi-syllabiques sur les instrumentales de leur Beatmaker « L.E.N ».

De cet entraînement ludique est né le 22 Décembre 2017, leur premier album intitulé « Era Novum ». Un projet abouti où l’on peut retrouver des sonorités datant de l’âge d’or du rap comme des prods plus modernes. (Album disponible sur toutes les plateformes de streaming, Apple, Deezer, Spotify etc…)

Big Mac, Sadik Wadja, Sicario et L.E.N alimentent aussi régulièrement leur chaîne YouTube « LVCREW TV », à base de clips, freestyles vidéos et sons inédits.

Les Vallées Crew, faire de la musique comme si ça vallait le coup.

« DUREAU » c’est un duo formé en 2016 de deux jeunes Mayennais issus de Château-Gontier. Deux amis qui partagent la même passion : la musique. Dans ce duo rap vous plongerez dans l’univers de Florian Dureau, auteur et interprète, et Nathan Aubry, compositeur et backeur. Un univers aux saveurs trap et électronique, aux paroles sincères et authentiques et à l’énergie de deux jeunes qui rêvent de partager leur musique aux yeux du monde.

Mais « DUREAU » c’est aussi du fait maison à 100% : composition, mixage, mastering en passant par la réalisation des clips et le montage. Tout est fait avec les moyens du bord dans un studio improvisé dans une chambre.

« DUREAU » c’est déjà 7 clips qui comptabilisent 25.000 vues à retrouver sur YouTube mais aussi un EP de 8 titres nommé « Vitrine » disponible sur toutes les plateformes de streaming et de téléchargement.

Accompagnée de sa guitare, d’une contrebasse et d’un looper, Lulu De L’est vous plonge dans une atmosphère intimiste, au travers de textes originaux. Entrez dans son univers fait de petites histoires de la vie, drôles et tendres… ou pas tendres du tout… Vous serez reçu avec un accent… de l’est !

Le Collectif Team Peace est un groupe mayennais de reggae, mêlé à la chanson française et influencé par le hip hop, qui a vu le jour en 2015.

Pour porter des paroles positives et pacifistes, et partager leur sens de la fête, le collectif Team Peace comprend donc en son coeur quatre musiciens, mais ne renie jamais son ouverture. Toute occasion est bonne lorsqu’il s’agit d’inviter un ami — ou deux, ou trois… — à venir chanter ou jouer avec la Team Peace. Il y a toujours quelque chose à partager ! Et à l’horizon 2018, c’est un premier album qu’ils nous préparent tranquillement, en cherchant des dates pour rencontrer de nouveaux publics.

C’est dans un univers intimiste et acoustique, que Jameuze vous emmène dans ses chansons. Le temps de tomber amoureux de « La fille de la pub » et de lui donner « Le rendez-vous » pas très « Conventionnel », enfin… « On connait la chanson »! Ça cause de p’tits bouts de tranches de vies, des femmes, de rêves… Les récits d’un gens normal en fait…

Avec une chanson rêveuse et engagée nourrie d’influences du monde, Caravelle offre des mélodies colorées et mélangées. Autant d’invitations au voyage au gré des sonorités et des histoires racontées.

Dans leurs musiques s’entremêlent une voix douce, le son rock mélodique d’une guitare, le riff tranchant d’un accordéon festif, le tout soutenu par des percussions subtiles et épicées.

Caravelle trace son chemin, en quête d’une scène où partager son univers. Vous ressortirez de leurs concerts en sifflotant leurs mélodies envoûtantes…

Au fil d’un long voyage à travers le monde et ses cultures, ce projet vise à enregistrer et filmer ce qui fait la richesse de chaque pays et continent de périples en périples à travers le globe, puis de se servir de cette matière première pour composer un live de musique électronique. Le projet débute en 2017 par un voyage en Asie puis 2018 par 6 mois en Amérique du Sud.

48ème DJ le plus populaire de France en 2017, Kayligs, de son vrai nom Adrien Quargnul, né en 1992 à Laval, est un jeune DJ producteur influencé par la French Touch. En 2016, il rencontre Damon Grey, fondateur du label « Jango Music » qui lui fait signer son premier contrat pour le single « Berlin ». Son titre « Dream » est 9ème sur 100 au classement Beatport. Ce tremplin dans sa jeune carrière va lui permettre d’aller mixé durant l’été 2017 au Rooftop, à l’Effet-mer à La Grande-Motte, à l’ADE à Amsterdam aux côtés de grands noms de la scène electro.  Il fait également partie du line-up du festival « Big Baf » avec des artistes tels que Quentin Mosimann, Maeva Carter, Tony Romera et bien d’autres. Kayligs se produis beaucoup dans la région, il travaille sur de nombreux projets avec des artistes anglaises, et ses tracks à venir sur le label « Jango Music » seront à coup sûr un plus dans sa carrière.

Iciniens est né en 2016 de la rencontre entre un slameur, un percussioniste du world jazz et un clarinettiste trad. Trois univers qui se mélangent pour former un tout aux multiples influences (jazz, hip hop, balkans…).

Le son des mots répond aux vibrations de la clarinette basse et des percussions, et parfois un n’goni et une flûte traversière posent un tapis d’eau et de vent sur lequel se dépose la voix.
Iciniens vous emmènera dans un voyage vers ici et maintenant.

Slown est un groupe rock originaire de Mayenne et du Mans. 5 musiciens qui composent avec chacun leurs influences.

2 guitares, une basse, un son lourd et mélodieux, des solos, un batteur monstrueux et une voix puissante, c’est la formule gagnante du Slown !

Les Polyssons, formation « jeune public » née fin 2016, s’adressent à toute la famille. Si les enfants se sentent immédiatement concernés par les textes, les mélodies et l’énergie pop-rock du groupe permettent aux adultes de prendre autant de plaisir que leurs bambins ! Chaque chanson du groupe est une véritable petite histoire.
Le groupe est composé de 5 membres (Philippe : basse, Jean-Marc : Batterie, Jean-Jacques : guitare, Steve : chant, Patricia : chant).
Sur scène, les Polyssons sont cinq frères et soeurs qui profitent de l’absence de leurs parents (membres d’un groupe mondialement connu et toujours partis en tournée) pour squatter le studio familial ! Là, il s’adonnent à leur passion préférée : la musique !